知得留老師的影片製作教室:基礎概念篇

 

知得留:「歡迎各位來到知得留老師的特別授業單元∼今天要講授的部分跟月姬、歌月十夜還有其他TYPE MOON作品完全沒有關係。主要是針對目前『ACG歌謠祭』這款活動已經成功推廣,越來越多人對於影片剪接有濃厚的興趣並且想嘗試。因此特別在此以某人的經驗提出來分享,也給有心想要製作MTV或是MAD影片的人一個參考。

貓ヤюヱ:「也就是說:『如果你不是想要作影片或是不小心點錯連結進來的人,現在就可以出去了』的意思Яц?」

知得留:「啊啦∼ヤюヱグヒモ。在社會上有很多事情是不能說的太明白的哦∼」(甜笑)

貓ヤюヱ:「わヒゃ∼好可怕的女人!難道這就是所謂的『講台上的老師乃無敵之身』的理論Яц?」

知得留:「好了∼那接下來我們就直接切入正題吧。今天的授課內容不會講到影片剪接的程式或是製作方法,第一堂課主要是對於剪接的一個概念解說。不管是在MTVMAD製作上,有興趣的人或許可以拿來作參考吧。

知得留:「在完整版長度的MTV製作上,在遭遇到的素材上可以分為兩類:動畫素材與靜態素材。動態素材往往就是指動畫作品。由於素材與原來的OP影片都是動畫,因此在完整版影片的製作上就是較為簡單剪接工作。而靜態素材往往是指遊戲的片頭(往往是美少女遊戲)。利用靜態圖片的移動與特效來製造出各種不同的效果。如果想要仿照原來的影片製作出完整版的影片,往往是費時費力;但在製作完成後也會有相當的成就感。今天就先稍微對動畫素材製作時最重要的一個部分:『分鏡』來講解吧。」

貓ヤюヱ:「既然都是動畫素材,那麼直接剪一剪你想要放的畫面丟進去不就好了?幹嘛還要那麼費功夫Яц?」

知得留:「嘖嘖嘖(搖手指)隨著時代的演進,數位化的影片素材取得已經越來越容易。都到這種時代還在用這種傳統的作法是會被時代遺棄的哦∼雖說要用動態素材拼成完整版的影片比靜態素材簡單很多,但在畫面的掌握上要下的功夫卻也不可少。一個影片為什麼會讓人印象深刻?重點就在於『分鏡』。能夠掌握到音樂的節奏,在適當的時刻放入適當的畫面,這就要看對音樂的SENSE與素材畫面的掌控了。前面說的沒錯『剪下想要放的畫面丟進去』,但是如何讓這些畫面與音樂切合,其中也是大有學問的。以下有一些小建議

            1.不要放單純一張只有人物在動嘴巴的畫面:除非是在背景有配上台詞聲音(熱血喊台詞之類的),或是正好角色在唱歌而有對到嘴(如果是作MTV,記得這個對嘴畫面在歌曲裡要放對地方)時,這種畫面看起來比較不會突兀。如果影片播放中,中間的人物根本只有在動嘴巴卻完全對不上,這種感覺會有點奇怪。

            2.配合音樂節奏切換畫面:這就要牽扯到每個人的音樂感了。但如果純粹只是把一整段素材丟進去而不作轉場的話,那就是純粹的影片欣賞了。甚至還有可能變成大家在看畫面了(笑)。其實最簡單的方法就是『以歌詞為轉場依據』。然後視歌曲狀況而定:快歌可以根據節奏多轉幾次場,慢歌的話一∼兩句換一個畫面。以歌詞段落作畫面切換還有一個好處:就是另一個剪接上的進階技巧『對歌詞配畫面』。以當時歌詞的意義而放入相對應的畫面。不過這種影片製作方式難度比較高,也還要考慮到作品類型、素材取得與歌曲種類。不過這算是最初步的抓分鏡方式,想要多練習一下抓分鏡的音感,推薦可以去玩『太鼓達人』之類的音樂GAME,對於抓音樂的分鏡會有不錯的幫助。

            3.針對歌曲選擇畫面:當然這一點是有點吹毛求疵的。但配合原作OP的感覺而慎選畫面,達到讓人幾乎分不出哪一邊是原OP哪一邊是後來剪接的畫面(簡單來說就是毫無違合感),而又與音樂節奏搭配的不錯的話,那麼這個MTV就算是成功的了。簡單來說:就算這部作品再怎麼糟糕,如果OP聽起來很不錯,畫面又剪的中中矩的話,那麼讓人對這部影片會有「想去看」的慾望,那麼恭喜你成功的騙到人了!(笑)我絕對沒有在說什麼超昂天使哦∼XD

            4.歌詞記得要提前接近半秒鐘出現:最後這一點主要是針對製作MTV的人來說的。因為會考慮到有的人沒有聽過這首歌,所以歌詞要比歌聲提早大約1/3∼半秒出現,讓單純看歌詞唱的人能有個心理準備。

貓ヤюヱ:「原來如此∼今天的課程也快接近尾聲了,那麼下一次的課程預計什麼時候開始Яц?」

知得留:「這個嘛就不是我能確定的啦∼(笑)那麼各位同學,我們下次還有機會再見啦!」

貓ヤюヱ:「聽說這個單元好像是因為每次都是某對師徒出場作宣傳,某人覺得對不起月姬這部作品而寫的Яц。

知得留:「啊啦……這些內容是禁止事項∼ヤюヱグヒモ(甜笑)」

貓ヤюヱ:「わヒやゃゃゃゃゃ∼助んサ∼∼」